殷旭明，江蘇省高郵人，1969年出生。齋號(hào)藕葉草堂。中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)會(huì)員，江蘇省書(shū)法家協(xié)會(huì)會(huì)員，高郵市文聯(lián)委員，高郵市書(shū)法家協(xié)會(huì)副主席。書(shū)法作品先后入展全國(guó)首屆草書(shū)展、全國(guó)第五屆楹聯(lián)書(shū)法大展、第四屆全國(guó)正書(shū)大展、第五屆中國(guó)書(shū)壇新人新作展、全國(guó)第二屆扇面書(shū)法藝術(shù)大展，獲第二屆中國(guó)書(shū)法蘭亭獎(jiǎng)·藝術(shù)獎(jiǎng)三等獎(jiǎng)、全國(guó)首屆行書(shū)展提名獎(jiǎng)、“高恒杯”全國(guó)書(shū)法藝術(shù)大展二等獎(jiǎng)、“小欖杯”縣鎮(zhèn)書(shū)法大賽三等獎(jiǎng)等，論文《“康體”書(shū)法的歷史成因及審美價(jià)值》獲“碑學(xué)與康有為書(shū)法藝術(shù)研討會(huì)”優(yōu)秀論文。

殷旭明行草書(shū)蘇軾詩(shī)斗方

殷旭明行草書(shū)溫庭筠詩(shī)橫幅

    可以說(shuō)當(dāng)下書(shū)壇已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)以展覽為中心的時(shí)代，展覽時(shí)代必然會(huì)賦予當(dāng)下的書(shū)法創(chuàng)作一些新的時(shí)代特點(diǎn)，忽視和漠視展廳集中展示方式和中國(guó)書(shū)協(xié)評(píng)審機(jī)制這兩個(gè)特點(diǎn)而去參加書(shū)法展覽肯定是不明智的態(tài)度。
如果說(shuō)展廳集中展示方式是一種書(shū)家群體的出鏡平臺(tái)，那么中國(guó)書(shū)協(xié)評(píng)審機(jī)制則規(guī)定了出鏡平臺(tái)的方式和角度。方式和角度的選擇既是中國(guó)書(shū)協(xié)集體意識(shí)的體現(xiàn)，也是時(shí)代審美基調(diào)和當(dāng)下書(shū)法創(chuàng)作導(dǎo)向碰撞的結(jié)果。下面我就談?wù)務(wù)箯d時(shí)代下行草書(shū)創(chuàng)作的一些感受。

    張懷瓘《文字論》中說(shuō)“唯觀神采，不見(jiàn)字形”，現(xiàn)代書(shū)法展覽、評(píng)審機(jī)制將此推向極致。鴻篇巨制、墨法飛揚(yáng)、字形張揚(yáng)，成為當(dāng)下行草書(shū)創(chuàng)作的重要手段，而章法的統(tǒng)一協(xié)調(diào)和墨色的層次變化又成為作者彰顯個(gè)性追求風(fēng)格的重要表現(xiàn)手段。在新的展廳展示方式下，大幅行草書(shū)創(chuàng)作必須作適應(yīng)性的調(diào)整。展廳大，作品尺幅必須要大。即使是創(chuàng)作小字行草書(shū)，也需拼接為大幅作品，才具有展廳效果。如何使自己的作品在評(píng)審中脫穎而出，就必須調(diào)動(dòng)一切創(chuàng)作手段使之引人注目。評(píng)審過(guò)程其實(shí)就是競(jìng)選過(guò)程，在眾多的同類(lèi)來(lái)稿中，在短短的幾秒鐘里使得專(zhuān)家評(píng)委眼球一亮印象深刻，僅僅展示書(shū)寫(xiě)技巧或作品形式是不夠的?！靶味稀钡膶徝酪庾R(shí)和“形而下”的技法能力都是不可或缺的。只有這兩方面完美的結(jié)合并能達(dá)到一定的思想深度和技法難度，才有可能在激烈的競(jìng)爭(zhēng)中獨(dú)占鰲頭。

    “形而上”的審美意識(shí)因人而異，也有高下和粗野之分，比較難以把握和言說(shuō)。但創(chuàng)作前的預(yù)謀策劃，乃至于打小稿、擬方案、反復(fù)構(gòu)思、精心設(shè)計(jì)都必須圍繞此而展開(kāi)。將書(shū)寫(xiě)的傳承性和創(chuàng)作的創(chuàng)造性具體化、明確化，成為實(shí)際可操作的藍(lán)圖。在此基礎(chǔ)上反復(fù)操練，不斷修整充實(shí)完善，體現(xiàn)自己的創(chuàng)作追求。

    “形而下”的技法能力是考量書(shū)家藝術(shù)表現(xiàn)能力的基礎(chǔ)，它在為顯現(xiàn)“形而上”的審美意圖時(shí)才有價(jià)值，而孤立的筆墨技巧是沒(méi)有意義的。
   我以為，用筆、結(jié)字和墨法仍是當(dāng)下大幅行草書(shū)創(chuàng)作的技法核心，同時(shí)，它還必須具有適應(yīng)展廳創(chuàng)作放大了的綜合能量。趙孟 說(shuō)：“書(shū)法以用筆為上，而結(jié)字亦須用功，蓋結(jié)字因時(shí)相傳，用筆千古不易?！彼f(shuō)的“用筆”和“結(jié)字”雖然有理論上的側(cè)重，但在現(xiàn)時(shí)的實(shí)際創(chuàng)作中兩者同樣重要，不可厚此薄彼而有所偏廢?！敖Y(jié)字”雖然“因時(shí)相傳”，但“用筆”也并非“千古不易”。“因時(shí)相傳”的“結(jié)字”和“千古不易”的“用筆”套用一句現(xiàn)在的時(shí)髦話——要與時(shí)俱進(jìn)，兩者都在變化演繹之中。這樣才符合藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律。筆有筆勢(shì)，結(jié)字也須得勢(shì)。董其昌“結(jié)字得勢(shì)”說(shuō)可謂要害。對(duì)于單個(gè)字來(lái)說(shuō)，結(jié)字是搭建局部小空間的手段；對(duì)于整件作品來(lái)說(shuō)，結(jié)字則是營(yíng)造整幅作品章法與氣勢(shì)的重要方法。如果為“結(jié)字”而“結(jié)字”，單純的搭架子，單個(gè)字很好看，但字勢(shì)沒(méi)有關(guān)系呼應(yīng)，各自為政，缺少整幅作品字勢(shì)氣勢(shì)的統(tǒng)一把握和意象渲染，結(jié)字肯定是不成功的。個(gè)性化的結(jié)字策略最容易拉開(kāi)和同類(lèi)作品的審美距離，體現(xiàn)出作者的審美個(gè)性。因此，“因時(shí)相傳”的“結(jié)字”應(yīng)該體現(xiàn)出作者獨(dú)特的空間意識(shí)和造型能力，努力做到“精熟尋察”、“各有義理”。筆法歷來(lái)被認(rèn)為是書(shū)法中最重要、最本質(zhì)的技法。孫過(guò)庭《書(shū)譜》中說(shuō)，“真以點(diǎn)畫(huà)為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點(diǎn)畫(huà)為情性，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)。草乖使轉(zhuǎn)，不能成字，真虧點(diǎn)畫(huà)，猶可記文?；鼗ルm殊，大體相涉?！备呤种g的創(chuàng)作，“使轉(zhuǎn)為形質(zhì)”基本不成問(wèn)題，但點(diǎn)畫(huà)之間的情性卻各有異趣，互有不同。它是后天臨摹學(xué)習(xí)書(shū)法經(jīng)典的經(jīng)驗(yàn)積累，但更多的是作者先天的筆性所致。以自己的筆性為基礎(chǔ)，尋覓相似的書(shū)家和相應(yīng)的作品，深入探索挖掘，歸納總結(jié)，緣性生發(fā)，可取得事半功倍之效。墨法之論，言恭達(dá)先生的《用墨散論》給我啟發(fā)最大。他對(duì)傳統(tǒng)書(shū)論“墨分五彩之說(shuō)”（濃、淡、潤(rùn)、渴、白）的具體闡述尤其鮮活，“濃欲其活，淡欲其華，潤(rùn)可取妍，渴能取險(xiǎn)，白知守黑”，實(shí)際創(chuàng)作中不一定全部都能用到，用到了也不一定是按比例劃分，但一定不能沒(méi)有墨法意識(shí)，相反要有經(jīng)營(yíng)墨法的意念。我對(duì)“有筆方有墨，見(jiàn)墨方見(jiàn)筆，以心馭筆，以筆控墨。用墨之道，潤(rùn)而有肉，線條妍麗，呈陰柔之美；渴而有骨，險(xiǎn)勁率約，現(xiàn)陽(yáng)剛之態(tài)”極為信服和推崇。

    袁枚說(shuō)，“不學(xué)古人，法無(wú)一可；競(jìng)似古人，何處著我”（《小倉(cāng)山房詩(shī)文集》），康南海也說(shuō)，“學(xué)書(shū)必須摹仿，不得古人形質(zhì)，無(wú)自得性情也”（《廣藝舟雙楫》）。向古人學(xué)，向成功者學(xué)，在傳承經(jīng)典中探尋自家的性情表現(xiàn)和筆墨語(yǔ)言，在新的展廳時(shí)代和評(píng)審機(jī)制下追求新的發(fā)展和突破，在作品的藝術(shù)表現(xiàn)深度和思想深度做足文章仍是我今后努力的方向。

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