探討事物的最初起因，對(duì)于廓清其本質(zhì)與源流，往往具有重要意義。因?yàn)槌跗鸬膭?dòng)因是最單純的，也是最不可動(dòng)搖的。繪畫(huà)也一樣，它初起時(shí)正處于人類(lèi)天真爛漫、智慧初開(kāi)的時(shí)期，因而最接近人類(lèi)的本性需求。

　　繪畫(huà)的出現(xiàn)，與人類(lèi)的進(jìn)化是同步的。原來(lái)，人類(lèi)的進(jìn)化過(guò)程中，從古猿到直立人，是個(gè)漸變過(guò)程，只是人類(lèi)學(xué)家給它分了一個(gè)大致的時(shí)間界限。從距今約1400萬(wàn)年到800萬(wàn)年間的臘瑪古猿，已經(jīng)具備人的特質(zhì)，但尚未成熟。經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)過(guò)渡期，距今約900萬(wàn)年的巴林戈人猿可以認(rèn)為是最早成熟的人類(lèi)。而迄今發(fā)現(xiàn)的最早巖畫(huà)，只有約3.5萬(wàn)年。（據(jù)方長(zhǎng)江《中外美術(shù)史對(duì)覽》）

　　可為佐證的最早記載，見(jiàn)之于《周易·系辭下》：“古者庖犧氏之王天下也，仰則觀象于天，俯則觀法于地。觀鳥(niǎo)獸之文，輿地之宜。近取諸身，遠(yuǎn)取諸物。于是始作八卦，以通神明之德，以類(lèi)萬(wàn)物之情?！痹枷让窨吹缴惩恋厣稀傍B(niǎo)獸蹄迒之跡”，覺(jué)得很好看，于是模仿它，在地面上用手指或樹(shù)枝畫(huà)出類(lèi)似的痕跡。漸漸地，發(fā)展到用以“類(lèi)萬(wàn)物之情”，而題材則是“近取諸身，遠(yuǎn)取諸物”。就這樣，相對(duì)成熟的繪畫(huà)誕生了！

　　因此我說(shuō)，繪畫(huà)產(chǎn)生的前提條件：人類(lèi)心智的進(jìn)化成熟，智性的外溢；動(dòng)因：興趣的擴(kuò)大，當(dāng)時(shí)并沒(méi)有功利之誘與任何別的力量逼迫，純粹是眾人的興趣所致；目標(biāo)：原始樸素的審美需求，畫(huà)他們認(rèn)為美的東西；方法：受大自然啟示，模仿、概括自然物的情態(tài)。人類(lèi)繪畫(huà)的行為，是自然的產(chǎn)物，是人性的衍生。從無(wú)到有，繪畫(huà)產(chǎn)生于人類(lèi)智力的進(jìn)化，隨著社會(huì)的進(jìn)步而進(jìn)步。而自從初始至今，繪畫(huà)綿綿延續(xù)，不僅從未消亡過(guò)，而且不斷在發(fā)展、提高之中。

　　遠(yuǎn)古繪畫(huà)發(fā)展得極其緩慢，從最初的巖畫(huà)到商周陶瓷、青銅器，花了三萬(wàn)余年；從最早的巖畫(huà)之前上溯到最初的原始涂鴉，不知又有幾萬(wàn)年。而從隋唐時(shí)代形成較為成熟的中國(guó)繪畫(huà)至今僅約1400年，與整個(gè)人類(lèi)繪畫(huà)史相比不過(guò)是轉(zhuǎn)瞬之間。但就是在這1400年中，繪畫(huà)的用途和水平有了極大的發(fā)展。

　　東晉時(shí)山水畫(huà)的出現(xiàn)，標(biāo)志著以審美功能為主、超脫實(shí)用功利的純藝術(shù)的興起。南北朝的宗炳更明確地指出繪畫(huà)的“暢神”功能。繪畫(huà)能給人愉悅，所以人們喜歡它。

　　近現(xiàn)代的繪畫(huà)，由于已經(jīng)積累了深厚的經(jīng)驗(yàn)和認(rèn)知，從野到文、去粗取精，各種功能發(fā)展趨于成熟，人類(lèi)對(duì)它進(jìn)一步產(chǎn)生了濃厚的感情，成為社會(huì)活動(dòng)、精神生活中不可缺少的東西。由于各種功能都在交叉發(fā)揮作用，所以進(jìn)入多元并存的時(shí)代，繪畫(huà)的實(shí)踐和理論、相關(guān)產(chǎn)業(yè)已形成一個(gè)龐大的門(mén)類(lèi)，深入滲透到人類(lèi)生活的每個(gè)角落。它的天趣、美育、教化、愉悅、政治、經(jīng)濟(jì)等功能正在不斷深化，繪畫(huà)作品也在不斷普及、提高之中。由于繪畫(huà)功能的存在，所以它的生命力如此之強(qiáng)。它不僅是一種“賞玩之物”，而且已成為歷史和文化的載體，相關(guān)產(chǎn)業(yè)的動(dòng)力，國(guó)家文化形象的標(biāo)識(shí)之一。

　　從上面的文字中可以看出，繪畫(huà)的發(fā)生、發(fā)展是和作者、觀眾雙方面的興趣和需求分不開(kāi)的。繪畫(huà)與音樂(lè)、舞蹈一樣，都是出于人類(lèi)的智能與天性。只要有人類(lèi)的存在，繪畫(huà)就只有前進(jìn)、提高，而不會(huì)消亡。繪畫(huà)與“卡拉ＯＫ”是不能類(lèi)比的，“卡拉ＯＫ”只能與繪畫(huà)中的“行畫(huà)”相比。藝術(shù)各門(mén)類(lèi)五彩斑斕、各顯魅力，“卡拉ＯＫ”、“連續(xù)劇”絕不可能替代繪畫(huà)。

　　人民群眾不喜歡某些畫(huà)家的畫(huà)，有繪畫(huà)質(zhì)量、風(fēng)格、路子問(wèn)題，也有受眾鑒賞能力、愛(ài)好問(wèn)題，而不等于不喜歡繪畫(huà)。除了布置、出版的繁盛外，近年收藏大軍的興起，說(shuō)明繪畫(huà)的發(fā)展存在著巨大潛力。品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)的失落和歪曲、假畫(huà)的泛濫，是金錢(qián)至上在作祟，不是繪畫(huà)本身的罪過(guò)，應(yīng)齊心克服之。就業(yè)出路的調(diào)節(jié)，無(wú)關(guān)乎繪畫(huà)本身。發(fā)出“繪畫(huà)已經(jīng)過(guò)時(shí)”的信號(hào)、呼吁青年不要重視繪畫(huà)，乃杞人憂天，是違背人文發(fā)展規(guī)律、違背繪畫(huà)發(fā)展規(guī)律的。

　　一切熱愛(ài)藝術(shù)，對(duì)社會(huì)、對(duì)文化負(fù)責(zé)任的畫(huà)家都會(huì)說(shuō)：只要我們努力去攀登，不做糟蹋繪畫(huà)的事，社會(huì)還是需要繪畫(huà)的。我們有很多事情要做，繪畫(huà)發(fā)展的空間是無(wú)限的。當(dāng)然我說(shuō)的空間是在繪畫(huà)的范疇內(nèi)，而不是“發(fā)展”別的領(lǐng)域里去。那不叫發(fā)展，而是誤導(dǎo)它走向消亡。那么，從哪些方面去拓展繪畫(huà)發(fā)展的空間呢？

　　首先，繪畫(huà)既然是起源于人的心智、興趣、天性，那么就從人的情志、智力、共性、個(gè)性中去拓展。人既有其本性，也有其社會(huì)性、時(shí)代性，因此它的空間是無(wú)窮盡的。

　　第二，從生活的廣度和深度中去拓展。既然繪畫(huà)一開(kāi)始就“仰則觀象于天、俯則觀法于地”，“類(lèi)萬(wàn)物之情”，到生活中、大自然中去尋找，那里的題材、情景、啟示是無(wú)窮盡的。

　　第三，從繪畫(huà)藝術(shù)本體中去拓展。對(duì)藝術(shù)形式、技巧、語(yǔ)言的探索，人類(lèi)已經(jīng)積累了無(wú)數(shù)的好東西，但是遠(yuǎn)未窮盡。只有在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，才會(huì)使繪畫(huà)藝術(shù)水平越來(lái)越高。

　　第四，從文化內(nèi)涵中去拓展。繪畫(huà)作為一個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)，可以負(fù)載一定的歷史、文化、思想內(nèi)涵。加入什么，如何去融化，空間是非常廣闊的。

　　第五，從繪畫(huà)的社會(huì)建設(shè)中去拓展。改進(jìn)機(jī)構(gòu)職能，改革藝術(shù)教育、活動(dòng)方式，規(guī)范市場(chǎng)、建設(shè)市場(chǎng)、打擊造假，努力提高社會(huì)美育素質(zhì)，完善硬件設(shè)施、鼓勵(lì)民辦公益事業(yè)等等，而不要無(wú)端地為繪畫(huà)唱挽歌。多些積極行動(dòng)，少些極端言論。特別是一些名人，說(shuō)話做事更須謹(jǐn)慎，應(yīng)為弘揚(yáng)祖國(guó)的藝術(shù)事業(yè)而引導(dǎo)、鼓勵(lì)、幫助年輕人。

　　綜上所述，繪畫(huà)的前景是廣闊的。既然繪畫(huà)起源于人類(lèi)愛(ài)美的天性，天性不泯，繪畫(huà)不衰；繪畫(huà)是人類(lèi)智力發(fā)展的結(jié)果，而人類(lèi)的智力是不斷發(fā)展的，繪畫(huà)亦將不斷發(fā)展。它與人類(lèi)相伴數(shù)萬(wàn)年從未間斷，今后也不會(huì)無(wú)緣無(wú)故地消亡。

■張正忠