山東書畫家的一場學(xué)術(shù)對話

　　時間：2006年2月12日

　　地點(diǎn)：濟(jì)南F&M藝術(shù)空間

　　畫家：張宏賓 張望 宋豐光 岳海波 李兆虬 盧洪剛 張錦平(排名不分先后)

　　列席：傅美 鄭崗

　　主題：水墨與線性---山東當(dāng)代部分中青年水墨畫展

　　背景

　　在乍暖還寒的2月，很多人還沒有從春節(jié)狂歡的疲倦中恢復(fù)過來，一個關(guān)于山東省當(dāng)代水墨的展覽在F&M藝術(shù)空間就拉開了帷幕。F&M藝術(shù)空間位于山東省美術(shù)館院內(nèi)一角，剛剛建成便以一種前衛(wèi)、獨(dú)特、雅致的面貌令省城書畫界人士眼前為之一亮，而此次展覽正是其在新年伊始舉辦的系列專題展的第一場。由此，也引出了這場有關(guān)水墨藝術(shù)的對話。

　　研討

　　F&M藝術(shù)空間總經(jīng)理傅美女士首先簡要談了發(fā)起此次研討活動的初衷。她說，在座的都是我省當(dāng)代比較著名的水墨畫家，我們舉辦這個展覽就是為大家提供一個交流的機(jī)會，這個藝術(shù)空間也是為廣大藝術(shù)家提供一個交流展示的場地。今后我們還將推出不同主題、風(fēng)格的展覽，并適時推出各種小型研討活動。

　　本次活動策劃人鄭崗說，我們這個研討會其實(shí)是一次集體對話，無所謂名氣高低年齡大小，誰都可以隨意說，目的就是分析探討一下山東水墨的現(xiàn)狀、市場與發(fā)展方向。

　　張宏賓(旅美畫家)：這次活動很有意思，以前在山東沒有搞過這樣的活動，這是第一次?，F(xiàn)在山東或濟(jì)南的書畫收藏很有名，據(jù)說光濟(jì)南就有10萬人之多，這是個驚人數(shù)字，也說明中國文化根深葉茂，中國的書畫家很幸運(yùn)。說到畫，我認(rèn)為畫什么并不重要，怎么畫才是最重要的。今天，面對這么好的市場，我認(rèn)為中國特有的水墨畫一定會有一個極大的發(fā)展。

　　我在國外呆了很多年，西方的現(xiàn)代主義等藝術(shù)手法現(xiàn)在可以說已經(jīng)走到盡頭，油畫求新也是極難了，中國畫家一定要沿著中國特有的審美觀走，水墨是中國獨(dú)有的，十分珍貴，而且到現(xiàn)在還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有發(fā)展到盡頭，還有很大的發(fā)展空間。山東的畫家在全國來說實(shí)力是很強(qiáng)的，但是好像太謙虛了，宣傳做的很不夠。有的畫家在山東很有名，但在外面知道的就太少，我經(jīng)常在北京聽到圈內(nèi)人介紹，山東又出了一個畫得很好的畫家。和北京、上海、廣東等地相比，山東缺少一個整體，我們應(yīng)該學(xué)會捧自己的場，要形成一種系統(tǒng)、一種組織，要形成一個拳頭向外打，這很重要。

　　岳海波：我曾經(jīng)在中央工藝美院呆了一年，感覺那里和我們地方上有些差別，他們更注重藝術(shù)本原的東西，比較開放，思想也活躍，對當(dāng)代藝術(shù)比較關(guān)注；相比之下，山東的畫家這一塊比較弱，有點(diǎn)過于注重技法。中國水墨所用的都是軟材料，如毛筆、水、墨汁、紙等，比較講究虛實(shí)、松緊，還是傳統(tǒng)的東西多些。我現(xiàn)在想如何能將一些硬材料往上用一用，但這比較難。我認(rèn)為水墨的路有兩條，一是和國際接軌，一是走向傳統(tǒng)，更加純粹。

　　張宏賓：中國畫最終要回到精神上，要綿里藏針。

　　張望：山東畫家需要建立信心，也需要自省，對現(xiàn)代前端藝術(shù)要多關(guān)注和追求。山東畫家現(xiàn)在達(dá)到了一定水準(zhǔn)，獲獎也比較多，但這并不是標(biāo)準(zhǔn)。在座的基本都是水墨人物畫家，人物畫家最主要的是關(guān)注人、關(guān)注人的思想。我們應(yīng)當(dāng)團(tuán)結(jié)其他一些藝術(shù)領(lǐng)域的人，吸取其優(yōu)點(diǎn)，這也是責(zé)任感的問題。山東畫家首先要有這個責(zé)任感，這很重要。

　　張宏賓：畫家是純個體的勞動，但畫家需要朋友、需要胸懷，不要局限在自己的小圈子里，需要與文學(xué)等方面的人交朋友。水墨可走的路很多，關(guān)鍵是畫的水平。

　　宋豐光：藝術(shù)是非常個性化的東西，畫家要有一個目標(biāo)，水墨是有個性的，要突出這種個性，這需要我們做的還很多。 張錦平：每個畫家的創(chuàng)作都不一樣，但都一樣地真誠。藝術(shù)就需要真誠，只有這樣的作品才能打動人。好的水墨也必須真誠，古人正是基于對自然真誠的感受才創(chuàng)作出那么多的好作品，他們的真誠就出自內(nèi)心，我們現(xiàn)在還需要更多的真誠。

　　思考

　　關(guān)于中國或山東水墨的現(xiàn)狀與發(fā)展，這幾年一直有許多聲音，這次研討活動，只是山東幾位畫家的一點(diǎn)自我思考。當(dāng)代人的浮躁，不可避免會影響到每一個人?，F(xiàn)在，已經(jīng)不可能讓畫家像古人那樣歸隱山林，以清靜之心作畫，需要的是畫家深入體驗(yàn)生活，注意保持自我認(rèn)識上的沉淀。以平靜的心境去觀照事物，體察人生，以真誠的態(tài)度去創(chuàng)作，體悟繪畫本體的精妙，用獨(dú)特的方式確立其獨(dú)立的價值，進(jìn)而體現(xiàn)當(dāng)代水墨人物畫的新的審美觀念。繪畫不能總是特定人群的奢侈品或自我宣泄的工具，作為人物畫，應(yīng)更主動積極地參與社會，以激昂奮發(fā)的精神描寫當(dāng)代人的存在。

　　據(jù)有關(guān)專家分析，當(dāng)下水墨畫的基本格局，大致由三種類型構(gòu)成：一是由學(xué)院、專門家為前導(dǎo)的寫實(shí)(意)、功力型水墨畫，其分布面主要是在學(xué)術(shù)型、主題型以及官方主辦的大展中；二是由傳統(tǒng)形式演變而來的當(dāng)代水墨畫以及“新文人畫”，其較多見于藝術(shù)家的相互交流和商品流通、收藏圈內(nèi)外；三是受各種現(xiàn)代觀念影響的探索性水墨畫，多出現(xiàn)于各類前衛(wèi)意識較濃的藝術(shù)活動的展覽。三種類型的水墨畫各具特色和并擁有各自的讀者群，但以第一類型勃勃有生氣，有較多建樹；第二類型欣賞者面寬但發(fā)展前景難有較大突破；第三類型富有活力但變性因素較大，一時難以形成態(tài)勢。

　　本次展覽上，大多數(shù)作品都呈現(xiàn)出第三種類型的風(fēng)格，在畫的主題與表現(xiàn)形式上更加具有探索性，此類水墨畫除了對筆墨符號、技藝和繪畫程式結(jié)構(gòu)的關(guān)注外，更強(qiáng)調(diào)將個人在現(xiàn)實(shí)社會中的精神情感投射到作品中去。例如通過圖式的構(gòu)造來尋找人與歷史、人與自然、人與現(xiàn)實(shí)社會的視覺形象聯(lián)接點(diǎn)。由于其并不強(qiáng)調(diào)筆墨技術(shù)、材料與傳統(tǒng)的對立，而是力求使筆墨語言和視覺形式更為符合當(dāng)代人文精神向現(xiàn)代社會變異過程中的獨(dú)特審美意味。對抗傳統(tǒng)越是激烈，傳統(tǒng)的引力就越顯得強(qiáng)悍。

　　預(yù)測或試圖說明水墨畫的走向是很大的一個課題，我們不可能從幾位畫家的談話中尋到答案，但是就當(dāng)下水墨畫的總體態(tài)勢與如何發(fā)展表示疑慮并進(jìn)行思考則顯得更有意義。目前，水墨畫在不舍棄水墨的基本材料、表現(xiàn)語言和表達(dá)方式的前提下，究竟如何表現(xiàn)“現(xiàn)代”，如何在表現(xiàn)現(xiàn)代時重新詮釋“水墨”的傳統(tǒng)？這些恐怕是擺在山東畫家面前的更為迫切的課題。

Tags：水墨畫   何處去   當(dāng)代