文/黃楚斯

　　北京12月的一個夜晚，我們在位于798園區(qū)的椰石齋中見到了王清州本人，椰石齋的整個布置十分有意思，墻壁上不僅掛著藝術(shù)家歷年的經(jīng)典作品，整個墻面也涂畫得五顏六色，好似信筆涂鴉，又好似煥然天成。我就這樣，還未換下從夜色中帶來的一身風霜，便被拉入了一個純粹而溫暖的藝術(shù)世界。

純粹精神王清州畫展海報

王清州新作欣賞

王清州新作欣賞

　　在許多人眼中，王清州的作品一個非常大的特征是“純粹”，《易·乾》中提到：“大哉乾乎，剛健中正，純粹精也?！奔兇馐且环N靈魂的特征，它體現(xiàn)了一種不為外物所染，保持新生的狀態(tài)。觀眾看他的畫，會被他畫中干凈純真的空間所感染，但在藝術(shù)家本人看來，任何可以被外界定義的名詞都是畫面的枷鎖，純粹是一種贊美，卻也是藝術(shù)家眼中的牢籠。在王清州的作品里，他自有一種內(nèi)在的氣韻，這種氣韻同萬物而生，隨作者而變。不受外形所拘，不受外情所累，藝術(shù)家始終在追求一種曠達超然的感受。

　　近幾年，王清州的作品有一些轉(zhuǎn)變，他由對色彩的運用，轉(zhuǎn)為更多的向水墨探索。在王清州看來，這二者之間并不存在隔閡。在我們的談話中藝術(shù)家也談到，色彩與水墨并不是對立，而是共生，色彩何嘗不是水墨，水墨又何嘗不是色彩。本心如一，就不會為外在的形式所限制，從而還原于畫作本身。

　　王清州的海外展覽經(jīng)驗，使得藝術(shù)家對民族和傳統(tǒng)文化有一種世界性的理解。一如他在最新的水墨題材里強調(diào)空間的呈現(xiàn)，以一種結(jié)合于東西方的方式去嘗試更多無盡的可能。

　　王清州的畫面里另外一個重要的元素，是他對畫論的領悟與理解?！独m(xù)畫品錄》提到：“學窮性表，心師造化?！笔侵笇ν馐挛锏耐庠诤捅举|(zhì)都有透徹的理解，以心領會自然的法則。唐代畫家張璪也曾提出過“心師造化，中心得源”。“師造化”一直是中國傳統(tǒng)繪畫的重要畫學理論。這里的“造化”，既是指自然風景，也是超于自然的宇宙觀。

　　王清州多年來一直保持著寫生的習慣，藝術(shù)家游歷各地，在不同的風土人情中尋覓自然的神采。但王清州的寫生又是區(qū)別于傳統(tǒng)寫生的，他不再一味的只強調(diào)眼中所見，更多的是在他的寫生中體現(xiàn)一種內(nèi)心所想。藝術(shù)家將寫生的景象放在整個宇宙的空間中思考，去探索更為宏觀的本質(zhì)之源。他的整個寫生過程都體現(xiàn)了創(chuàng)作的特質(zhì)。這種特征在他的一系列西藏寫生中表現(xiàn)得尤為明顯，沒有具象的西藏形象特征，藝術(shù)家以色彩和氣韻的形式來表現(xiàn)民族的特性，將所有的文化與歷史都融入到了一個自由而永恒的空間之下。這既是一種概括，也是一種剝離。民族文化在王清州的作品里不再是一種符號化的體現(xiàn)，他是一種還原于靈魂的詮釋。

　　外界對王清州的身份有許多的定義，但在我們的聊天過程中，我發(fā)現(xiàn)了他身上另外一重不被外界所了解的角色。我想將其定義為思考者。他始終不停的思考，思考當下，思考未來。思考藝術(shù)的道路，思考宇宙的輪廓，思考世界的模樣。他的許多思考實際上并沒有一個固定的答案，但他卻依舊執(zhí)著，仿佛力無枯竭，始終在以自己的方式，將以中國傳統(tǒng)文化為支撐的藝術(shù)帶入更廣闊的天地視野。(本文作者為《亞洲藝術(shù)》雜志編輯)

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