展覽名稱：四方城--新生代水墨展

展覽時(shí)間： 2013-10-20～2013-10-27

參展藝術(shù)家：王超、程曉彥、李濤、任釗、石祥宇、蘇佰威、王朝華

策 展 人： 今日長安美術(shù)館

展覽地點(diǎn)：文景北路16號鑫華府國際酒店一層

展覽信息
        中國水墨發(fā)展至今，既要面對其文化及材料屬性所捆綁的文人畫傳統(tǒng)，也要面對為超越前者所依托的西方繪畫傳統(tǒng)，在現(xiàn)代視覺圖像與社會觀念的雙重沖擊下，呈現(xiàn)出極度尷尬的處境。因而，在不同時(shí)空背景下以“現(xiàn)代水墨”、“實(shí)驗(yàn)水墨”、“抽象水墨”等名稱對應(yīng)歷史、科學(xué)、視覺的多維度概念，諸多嬗變的事實(shí)逐漸暴露了其內(nèi)在的焦慮與不適。

        水墨如何跟進(jìn)時(shí)代而不拘于時(shí)代？如何介入當(dāng)代生活而又能超越自我？是藝術(shù)家、批評家一直在試圖解決的核心問題，及至當(dāng)下，業(yè)已有所成效，但接踵而至的問題正如美國學(xué)者杜威所憂慮的那樣：“一件藝術(shù)作品一旦獲得經(jīng)典的地位，就會開始莫名地脫離它所形成的人的狀況，以及它在實(shí)際生活經(jīng)驗(yàn)中產(chǎn)生的對人的作用”。籍此來看，同經(jīng)濟(jì)利益合謀的正統(tǒng)水墨正處于絕對“經(jīng)典的地位”，從而嚴(yán)重阻礙了新異探索的諸多可能。這種情景，在傳統(tǒng)繪畫較為發(fā)達(dá)的西安尤為突出和明顯。

        王超、王朝華、任釗、蘇佰威等七位畫家所做的嘗試，正是基于對已有“經(jīng)典作品”的有力反思，他們的作品并沒有獲得經(jīng)典的地位，但卻正對當(dāng)代的現(xiàn)實(shí)生活發(fā)揮著作用，表述著自我的心靈世界和審視現(xiàn)實(shí)存在的態(tài)度，不管我們是否承認(rèn)這一悖論的存在，都無法回避他們作品的直觀視覺及其背后的積極思考。王超的作品呈現(xiàn)出當(dāng)代人趨眾、孤獨(dú)和焦慮的心理，且試圖對其做出圖像層面的虛擬救贖；王朝華的作品充滿了某種理想，卻又深陷在對這種理想的質(zhì)疑、向往和困惑之中；任釗的作品則帶有極端的喻世傾向和對時(shí)代圖像的執(zhí)迷；蘇佰威甚至通過對光的表達(dá)尋求突破自我的精神瓶頸。

        對于他們的嘗試，我們無法用美術(shù)史上任何展覽中的既定思維去套用和期待，甚至不必陷入傳統(tǒng)與現(xiàn)代的無聊爭論之中，在“天下惟庸人無咎無譽(yù)”的觀念桎梏之下，觀者的咎譽(yù)無需關(guān)注，只需不甘庸人，則足以立錐時(shí)代。

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