當(dāng)前書法創(chuàng)作形式多樣，流派紛呈，但書法作品卻越來越顯現(xiàn)出表面化和技術(shù)化的態(tài)勢(shì)。那么，造成這種情形的原因到底是什么？

    英國史學(xué)家湯因比說：“一個(gè)完整的一體化文明，在傳播時(shí)會(huì)被分離成科技、政治、藝術(shù)、宗教等成分。這時(shí)，各種成分的傳播力通常與其價(jià)值成反比。也就是說，越是不重要的成分，越受歡迎，越是重要的成分，越被排斥。比如科學(xué)技術(shù)就比宗教信仰傳播得快速而廣泛。這種對(duì)最小價(jià)值成分作最大最快最廣泛傳播的自動(dòng)選擇，顯然是文化傳播中一條不幸的定律。”

    書法作為中國一種復(fù)雜的文化生成，在傳承和創(chuàng)作中，也應(yīng)驗(yàn)著這樣的定律。特別是在當(dāng)前的書法創(chuàng)作中，最重要的精神性被日益淡化，而越來越呈現(xiàn)出技術(shù)化的傾向。

    技術(shù)化破壞了書法美學(xué)品格

    書法藝術(shù)具有整體性和混沌性的美術(shù)品格。王羲之說：“夫書者，玄妙之技也，若非通人志士，學(xué)無及之?！庇终f：“夫紙者陣也，筆者刀矟也，墨者兵甲也，水研者城池也，本領(lǐng)者將軍也，心意者副將也，結(jié)構(gòu)者謀策也，揚(yáng)筆者吉兇也，出入者號(hào)令也，屈折者殺戮也?！?BR>
    余秋雨在分析東西方藝術(shù)的異同時(shí)認(rèn)為：“與西方藝術(shù)擅長于準(zhǔn)確的局部呈現(xiàn)不同，東方美學(xué)擅長于整體把握。中國古代美學(xué)的重要原則是‘氣韻生動(dòng)’，這里的‘氣’指的是宇宙生命，是一種流蕩廣遠(yuǎn)而又包涵廣遠(yuǎn)的整體性存在，容不得分割和阻斷。這種‘氣’化解著主、客體的界限，也模糊了人與自然的鴻溝，是‘天人合一’哲學(xué)的派生概念?！碧斓赜钪婧蜕袘?yīng)完全融成一體，成為了中國書法的基本美學(xué)原則。拋開了魏晉風(fēng)度，離開了王羲之的人生經(jīng)歷來分析《蘭亭序》、《喪亂帖》；離開了盛唐氣象和顏真卿本人的慷慨悲壯而談他的《祭侄稿》、《爭座位帖》，其結(jié)果往往是南轅北轍。同樣，撇開宋代尚意書風(fēng)和蘇東坡被貶黃州的獨(dú)特經(jīng)歷，來分析他在黃州留下的一生中最精彩的《黃州寒食詩》、《杜甫榿木詩》，其結(jié)果也一樣是徒勞的。

    書法技術(shù)化的過程，就是把一個(gè)整體性的書法生命，看成筆法、結(jié)構(gòu)、章法、墨法等技術(shù)性手段的簡單疊加，從而抽空書法藝術(shù)的精神內(nèi)涵，把鮮活而具有整體生命力的書法樣式表面化、形式化的過程。在這樣的過程中，整體性和混沌性被破壞無余，實(shí)際上，書法藝術(shù)本質(zhì)魅力的完整被破壞了。

    對(duì)創(chuàng)新分寸感的把握失衡

    書法藝術(shù)的核心是創(chuàng)新。沒有創(chuàng)新，我們的書法藝術(shù)就只能停留在甲骨文以及象形文字和圖畫階段。生生不息的創(chuàng)造構(gòu)成了燦爛輝煌的書法藝術(shù)。顧亭林的《日知錄》談了詩歌創(chuàng)造的道理，并引發(fā)出詩歌創(chuàng)造的境界，對(duì)書法的創(chuàng)新不無啟迪。他說：“詩文之所以代變，有不得不然者。一代之文，沿襲已久，不容人人皆道此語。今且千數(shù)百年矣，而猶取古人之陳言一一而模仿之，以是為詩可乎？故不似則失其所以為詩，似則失其所以為我?！边@是一段頗耐人尋味的話，道出了藝術(shù)創(chuàng)造與模仿的關(guān)系：在對(duì)傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)中，在似與不似之間，應(yīng)該保持著若即若離的微妙關(guān)系。

    林散之皓首窮經(jīng)，基本與我們處在同一個(gè)時(shí)代，對(duì)書法的通變就更加具有時(shí)代意義，他認(rèn)為“以字為字本書奴，脫去畦町可論書”“能從同處求不同，唯不能同斯大雄”。“美術(shù)、書法創(chuàng)新，這是不斷的，哪一代沒有創(chuàng)新？唐宋大家都是從古人學(xué)出來獨(dú)開生面，創(chuàng)新早就有了，歷代都是這樣，凡成功的都是創(chuàng)新，不受古人的規(guī)矩。學(xué)問、功夫到了一定的程度自然會(huì)創(chuàng)新。”創(chuàng)新是學(xué)問、人格、精神、技法積蓄到一定程度的自然流露?！八囆g(shù)發(fā)展中只有漸變、蛻變，搖身一變的是魔術(shù)不是藝術(shù)”。被林散之所批評(píng)的種種所謂“創(chuàng)新”，在他逝世后的這些年并沒有好轉(zhuǎn)，相反，還有愈演愈烈的跡象。

    很多有識(shí)之士看到了這種創(chuàng)新背后潛藏的危機(jī)，對(duì)現(xiàn)代書法“無視書法文化本位而導(dǎo)致的對(duì)漢字本體的否定，消解漢字形音義的統(tǒng)一而混同于西方現(xiàn)代抽象主義，并以此標(biāo)榜為書法的現(xiàn)代變革，從而表現(xiàn)為文化的短視和浮薄”的行為提出了尖銳的批評(píng)。并認(rèn)為，“在這方面，‘現(xiàn)代書法’所表現(xiàn)出的價(jià)值追尋的異化，表明當(dāng)代書法現(xiàn)代性變革缺乏基本的文化理路，而它對(duì)書法的文化戕害更無疑于一種自虐?！?nbsp;
    書法技術(shù)化的生成土壤

    書法家的職業(yè)化和社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展對(duì)書法作品的需求造成了書法商業(yè)化，而書法的商業(yè)化既是造成書法技術(shù)化的重要誘因，同時(shí)，也是保持書法藝術(shù)持久繁榮和書法隊(duì)伍不斷擴(kuò)大的直接原因。

    在經(jīng)濟(jì)全球化的浪潮中，以網(wǎng)絡(luò)為主的“新經(jīng)濟(jì)”，其本質(zhì)是“注意力經(jīng)濟(jì)”。因此，各種重要展覽借助其話語霸權(quán)和強(qiáng)大的傳播力量，使書法作品迅速傳播，使作者特別是獲獎(jiǎng)作者一夜走紅；以民間形式組織的挑戰(zhàn)官方的各種展覽，也以獨(dú)特的形式和內(nèi)容制造轟動(dòng)效應(yīng)，從而吸引大眾的注意力。展覽組織者干脆與商業(yè)集團(tuán)結(jié)成利益共同體，從策劃、冠名到操作完全按照市場的規(guī)則運(yùn)作。一屆又一屆、一撥又一撥的各種形形色色的展覽所產(chǎn)生的“明星”，客觀上變成了書法產(chǎn)品的商標(biāo)。

    與會(huì)展經(jīng)濟(jì)對(duì)書法展覽的推動(dòng)相呼應(yīng)，出書熱、電視大獎(jiǎng)賽、互聯(lián)網(wǎng)紛紛利用其各自優(yōu)勢(shì)吸引書家，共同打造“書家明星化”現(xiàn)象。由于商業(yè)化過程中帶來的炒作、包裝、逐利等行為，消融了書法藝術(shù)賴以安身立命的特性——?jiǎng)?chuàng)造力和個(gè)性，因此書法這門古老的藝術(shù)便像流水線上生產(chǎn)的商品一樣，被不斷復(fù)制和批量生產(chǎn)，成為了流行性商業(yè)文化。

    當(dāng)商業(yè)化以后，書法作品最終要以商品的形式進(jìn)入流通，必然導(dǎo)致書家以能否走向市場為自我評(píng)價(jià)的尺度。在商業(yè)利益的逼迫和引誘下，書法家們紛紛向商業(yè)功利和市場效應(yīng)妥協(xié)，市場需要什么樣的作品，書家們就“創(chuàng)造”什么樣的作品。制作、模仿甚至克隆等成了書法商品生產(chǎn)的主要技術(shù)手段。這時(shí)候，技術(shù)變成最重要的衡量藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)準(zhǔn)。

    然而書法藝術(shù)終究要“技進(jìn)乎道”，而當(dāng)代書法創(chuàng)作的生態(tài)環(huán)境和藝術(shù)領(lǐng)域里普遍對(duì)人文精神的冷漠和缺失，使技與道有越來越分離的態(tài)勢(shì)，這是當(dāng)前書壇需要引起格外警惕的現(xiàn)象。一個(gè)以書寫歷史為己任的當(dāng)代書家對(duì)此負(fù)有不可推卸的責(zé)任，否則畢一生之功的所有創(chuàng)造，將隨著歷史的煙塵隨風(fēng)散去。

Tags：