日前，題為“怒放”的符曦個(gè)人畫展在K畫廊開展，畫家獨(dú)特的“女性視角”吸引了圈內(nèi)人和畫商。她的新作《妝扮》《浴室》《對(duì)鏡》等，用抽象的藝術(shù)語(yǔ)言來表述特定的理念和情緒，虛幻、夸張，很有藝術(shù)張力。之前，在由北京偏鋒新藝術(shù)空間主辦的A+A’2007———A+A第二回展上，四川熊宇、魏言、康海濤3位青年藝術(shù)家共13幅作品入圍。 

    今年，從“農(nóng)民街藝術(shù)邀請(qǐng)展”、“中國(guó)新銳藝術(shù)家邀請(qǐng)展”、“濱江樓川大師生展”到“虛無(wú)與現(xiàn)實(shí)”、“廣角鏡”等展覽，以70后為代表的四川青年藝術(shù)家扛鼎的各類畫展紅紅火火?！八拇ㄇ嗄晁囆g(shù)家在全國(guó)畫壇已經(jīng)形成一支不可忽視的力量?！辈哒谷岁惸缡窃u(píng)價(jià)。 

    彰顯“自我”，成為創(chuàng)作常態(tài) 

    早在上世紀(jì)七八十年代，四川的“傷痕美術(shù)”、“鄉(xiāng)土繪畫”就在全國(guó)獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，產(chǎn)生了何多苓、周春芽、羅中立等海內(nèi)外知名的油畫家。這些大師對(duì)年輕一代不遺余力地幫助和支持，為他們提供了良好的創(chuàng)作氛圍，由此形成四川藝術(shù)家群落最獨(dú)特的現(xiàn)象———老、中、青三代并存發(fā)展，而青年藝術(shù)家更在全國(guó)迅速崛起。 

    年輕一代的油畫家與前輩相比，創(chuàng)作態(tài)度更自我，藝術(shù)追求也更純粹。關(guān)注自己心靈，敏感傳達(dá)內(nèi)心體驗(yàn)，已經(jīng)成為一種創(chuàng)作常態(tài)。 

    “我一直堅(jiān)持傳達(dá)自己的感受，努力呈現(xiàn)自我！”30多歲的熊宇毫不掩飾地說。在“A+A第二回”展上，熊宇的“塔羅牌”題材系列油畫中的主人公看上去虛無(wú)、敏感、憂傷，黑白灰的主色調(diào)無(wú)限神秘，整個(gè)作品非常個(gè)人化。魏言的《山海經(jīng)》系列，則以其豐富的想像力重新解讀遠(yuǎn)古神話。 

    對(duì)于這種變化，成都現(xiàn)代藝術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)、批評(píng)家楚桑評(píng)價(jià)，年輕一代藝術(shù)家生活在一個(gè)開放時(shí)代，沒有思想束縛，因此，更忠實(shí)于自己的內(nèi)心感受。 

    表現(xiàn)多樣，藝術(shù)呈現(xiàn)多元格局 

    青年藝術(shù)家在藝術(shù)表現(xiàn)上追求獨(dú)特語(yǔ)境，在題材上不斷突破，技法上更加多樣，逐漸形成個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格。同樣是人物畫，在吉磊筆下，《傳說》把勞動(dòng)背景放在了月球、甚至宇宙上，以此來顯示外來者的神秘、悲情與虛無(wú)；在李昌龍《這不是我的風(fēng)景》里，所展現(xiàn)出的人物都是“一小撮人，一個(gè)圈子人，這種人處于一種‘中間狀態(tài)’，有種被俯視的感覺?！?nbsp;

    除了在架上這一傳統(tǒng)創(chuàng)作領(lǐng)域有所作為，青年藝術(shù)家還不斷嘗試其他表現(xiàn)媒介，出現(xiàn)了跨種類、高科技與多媒體相結(jié)合的趨勢(shì)，如動(dòng)畫短片、行為藝術(shù)、數(shù)碼攝影、影像作品等。 

    “隨著全球一體化的發(fā)展，藝術(shù)區(qū)域性的特征已經(jīng)消解。年輕一代努力呈現(xiàn)自我，展示自我，不隨波逐流，表現(xiàn)出多元化的藝術(shù)格局。”四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、美術(shù)學(xué)博士黃宗賢評(píng)說。2005年，在首屆法國(guó)蒙彼利埃中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)雙年展上，陳秋林的新媒體作品《江河水》獲得“新人獎(jiǎng)”。在裝置藝術(shù)上，馬杰的表現(xiàn)也受人矚目。 

    平衡“學(xué)術(shù)法則”與“市場(chǎng)法則” 

    在市場(chǎng)上，四川青年藝術(shù)家作品 

    也表現(xiàn)出實(shí)力和潛力。僅去年，熊宇的《羽林》，參加“羅芙奧2006秋季拍賣”，拍出59.9564萬(wàn)港元的高價(jià)；魏言的《龍鯉》被一銀行總裁收藏，一些海外愛好者甚至以分期付款的方式購(gòu)買他的作品……屠洪濤、唐可、張發(fā)志、李昌龍、鄭德龍、康海濤等藝術(shù)新秀，也紛紛與海內(nèi)外一些著名畫廊簽約。 

    身處商業(yè)社會(huì)，大多數(shù)年輕藝術(shù)家比上一代更懂得平衡“學(xué)術(shù)法則”與“市場(chǎng)法則”，甚至深諳市場(chǎng)操作之道。他們學(xué)會(huì)了包裝自己，積極主動(dòng)地參加各類畫展，借此擴(kuò)大作品的影響力；靈活地與經(jīng)紀(jì)人打交道，找專業(yè)代理機(jī)構(gòu)代理作品，成為畫廊的簽約畫家。如吉磊主動(dòng)與上海藝術(shù)空間、與國(guó)外的Opera畫廊合作。李昌龍干脆把工作室從成都藍(lán)頂藝術(shù)中心遷到了北京費(fèi)家村，這樣與經(jīng)紀(jì)人信息交流更加通暢?！爸涝鯓幼屪髌纷哌M(jìn)市場(chǎng)，變成文化產(chǎn)品，這正是年輕一代藝術(shù)家的優(yōu)勢(shì)?！背ＵJ(rèn)為。 

    然而，藍(lán)色空間畫廊老總齊向東則認(rèn)為，在年輕一代藝術(shù)家身上，也有一些局限，如普遍缺乏創(chuàng)新甚至是冒險(xiǎn)精神。一旦某個(gè)系列的作品被市場(chǎng)認(rèn)可，被藏家看好，他們便不愿意打破自己的創(chuàng)作模式，不愿意嘗試新的創(chuàng)作題材，生怕被市場(chǎng)冷落?！皼]有創(chuàng)新意識(shí)，是年輕一代油畫家面臨的最大問題，也是他們能否成為大家的一個(gè)關(guān)鍵。

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