３月１２日，深圳畫家應(yīng)天齊的“世紀(jì)遺痕——應(yīng)天齊藝術(shù)展”在中國美術(shù)館４、６、８號廳同時展出。在當(dāng)日下午舉行的開幕式上，來自全國各地的數(shù)位藝術(shù)家、理論家、批評家出席了開幕式。

    現(xiàn)為深圳大學(xué)教授的應(yīng)天齊，曾以其代表作《西遞村系列》享譽(yù)畫壇，他的版畫《徽州之夢》也曾創(chuàng)下中國版畫拍賣的最高紀(jì)錄。

    展覽以深圳的新作為主

    １９８５～１９８６年，應(yīng)天齊的藝術(shù)從西遞村皖南古村落出發(fā)，他以一個藝術(shù)家敏感的觸覺，創(chuàng)作了大量版畫。此后，應(yīng)天齊以一個藝術(shù)家對社會的高度關(guān)注，沿著裝置和行為藝術(shù)的創(chuàng)作思路，運(yùn)用各種開放的社會現(xiàn)場，做了一系列的觀念藝術(shù)作品。世紀(jì)之交在深圳完成的《砸碎黑色——零點(diǎn)行動》和《大剪紙》都曾引起廣泛的社會反響。２００６年，應(yīng)天齊在深圳開始創(chuàng)作油畫《世紀(jì)遺痕》，開始了新的藝術(shù)探索。

    此次展出應(yīng)天齊的５０多幅作品，以個案展的方式呈現(xiàn)，三個展廳集中表現(xiàn)了應(yīng)天齊不同創(chuàng)作時期的藝術(shù)作品，其中以應(yīng)天齊告別安徽進(jìn)入深圳以來的新作為主。主體展出２００６年至今最新完成的《世紀(jì)遺痕》油畫作品。此外包括《砸碎黑色》、《徽州之夢》系列和架上系列作品，《遺痕·滄桑》ＤＶ影像裝置、應(yīng)天齊藝術(shù)文獻(xiàn)等。新作油畫《世紀(jì)遺痕》系列在黑白灰的主色調(diào)間，不動聲色的畫面自然地流露出歷史的滄桑和藝術(shù)家的思考。畫面以材料、實(shí)物為主要媒材，將一種“實(shí)存”觀念延伸于繪畫，一如既往地傳達(dá)出畫家對歷史、文化、人生的詰問。

    當(dāng)代藝術(shù)的當(dāng)代面目

    開幕式上，國家畫院院長楊曉陽說，應(yīng)天齊是有感而發(fā)的藝術(shù)家。他從西遞出發(fā)，他的作品既有傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)，又有他不斷探索的認(rèn)識，是一個緊跟時代的藝術(shù)家。他的藝術(shù)成績在當(dāng)代中國藝術(shù)中是不可替代的。

    中國美術(shù)館館長范迪安認(rèn)為，從應(yīng)天齊三十年的藝術(shù)探索中，可以看到中國當(dāng)代藝術(shù)三十年的發(fā)展歷程。應(yīng)天齊的創(chuàng)作找到了中國當(dāng)代藝術(shù)需要解決的一個問題，那就是如何將中國的現(xiàn)實(shí)作為創(chuàng)作資源，創(chuàng)作出中國當(dāng)代藝術(shù)的當(dāng)代面目。

    而本次策展人、著名美術(shù)評論家王林認(rèn)為，應(yīng)天齊的藝術(shù)探索具有溫和的“前衛(wèi)性”，是在中國現(xiàn)實(shí)中“匍匐前進(jìn)”的藝術(shù)家，是中國當(dāng)代藝術(shù)非常值得關(guān)注的一個案例。

    五年的創(chuàng)作是一個超越

    開幕式后，在中國美術(shù)館７層報告廳舉辦了“應(yīng)天齊藝術(shù)研討會”。關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)的批評家、理論家對應(yīng)天齊最新作品展開了熱烈的討論。

    著名美術(shù)評論家鄧平祥認(rèn)為，應(yīng)天齊作品中對歷史的哀怨和懷舊主題非常明顯。而這種懷舊正是其作品現(xiàn)代性的體現(xiàn)。應(yīng)天齊用他的作品回答了一個藝術(shù)家對歷史應(yīng)有的態(tài)度——豐富、復(fù)雜和矛盾，而這是一個藝術(shù)家和知識分子對歷史非常負(fù)責(zé)任的一個態(tài)度。

    來自中國美術(shù)館研究部的徐虹，對應(yīng)天齊的作品了解很深。她說應(yīng)天齊的《砸碎黑色》系列曾給她很大震動。但更讓她驚訝和不安的是應(yīng)天齊此后又將砸碎的黑色拼起來，組成了美麗的線條。她說從應(yīng)天齊的創(chuàng)作中，可以看到中國當(dāng)代藝術(shù)家向往未來卻又糾結(jié)于過去的矛盾。而從應(yīng)天齊走出西遞后在深圳創(chuàng)作的這些綜合材料油畫中，她再一次看到了這種矛盾和糾結(jié)。她說：“當(dāng)然，這種掙扎也是美的，也構(gòu)成了作品的張力?！?/p>

    《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編、藝評家尚輝認(rèn)為，作為一個當(dāng)代藝術(shù)家，應(yīng)天齊已成為一個話題，他已超越版畫家而進(jìn)入了一個更廣闊的空間。中國美術(shù)館舉辦過很多當(dāng)代藝術(shù)展，但應(yīng)天齊無疑是當(dāng)代藝術(shù)史發(fā)展的一個縮影。從版畫到觀念藝術(shù)以及今天的綜合材料油畫，他的作品呈現(xiàn)的兩個主題卻一直沒變，就是殘存的歷史和磨損的文化。應(yīng)天齊用自己的作品表達(dá)了我們共同的心靈灼痛。

    著名策展人顧振清認(rèn)為，應(yīng)天齊是一個糾結(jié)于傳統(tǒng)的藝術(shù)家，也是一個“解決問題”的藝術(shù)家。他在深圳這五年的創(chuàng)作，是一個真正的積累和超越。他的作品呈現(xiàn)出一種無意的圖示，讓作品本身的空間感和視覺感來說話。顧振清認(rèn)為，應(yīng)天齊現(xiàn)在的作品可以看出中國藝術(shù)家轉(zhuǎn)變和轉(zhuǎn)型的印跡，那就是對自我的發(fā)現(xiàn)。

    一直關(guān)注應(yīng)天齊創(chuàng)作的著名評論家劉驍純認(rèn)為，中國的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)想要不被西方牽著鼻子走，非常之難。而應(yīng)天齊是典型的從自己性格、心理歷程來展開自己發(fā)展序列的藝術(shù)家。從他的作品中，可以看到一種多慮的當(dāng)代性。

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