中國白描人物畫是從單純的線條勾勒作為造型手段，借線的粗細(xì)、長短、曲直方圓、輕重緩急、虛實疏密、頓挫剛?cè)帷獾蓾裨谠煨蜕仙鷦舆\用和有機結(jié)合，表現(xiàn)形體的質(zhì)量感、體積感、動態(tài)感和空間感，區(qū)別于西方以色彩、明暗來表現(xiàn)物體的方法。這種方法稱之為“白描”。無論是工筆人物畫還是寫意人物畫，他們都是以線構(gòu)成，故而白描人物畫不僅可以獨立存在，也是中國人物畫的基礎(chǔ)。

　　中國畫表現(xiàn)對象是以線為基礎(chǔ)，而對象本身并沒有線的存在，所以決定了中國畫不是“再現(xiàn)”，而是“表現(xiàn)”為特長；這就決定了中國畫必然從寫實走向?qū)懸?。在上下幾千年的歷史長河中，歷代藝術(shù)家對于線描進行了艱辛的藝術(shù)勞動，創(chuàng)造了光輝燦爛的線描藝術(shù)，留下了無數(shù)的優(yōu)秀白描作品，使之舉世矚目，在世界美術(shù)領(lǐng)域中獨樹一幟，并具有極高的審美價值，也是其他畫種無法取代的。

　　中國人物畫發(fā)展到東晉前后，卷軸畫已經(jīng)出現(xiàn)，標(biāo)志著中國繪畫開始成熟。目前我們所能見到最早的中國卷軸畫《洛神賦圖》、《女史箴圖》，是東晉顧愷之傳世摹本。這兩幅畫中所用的線描已由過去的粗拙簡單發(fā)展到圓潤挺秀的筆法，那種“青云浮空”、“流水行地”的緊勁連綿的線條已具風(fēng)格化，被譽為“春蠶吐絲”。顧愷之在理論上提出了“意存筆先，畫盡意在”、“遷想妙得”、“以形寫神”。他的“傳神”之說和與南朝宋宗炳提出的“暢神”之說，代表著當(dāng)時的美學(xué)思想。可以說東晉的繪畫和理論給隋唐、五代、兩宋的繪畫出現(xiàn)全面高峰，奠定了基礎(chǔ)。

　　唐代是中國線描人物畫繁榮、鼎盛時期，在繪畫題材方面傾向面對現(xiàn)實，佛教畫也側(cè)重世俗化，技法上意向求巧，這一時期人物畫不僅大家輩出，線描人物技法也得到了全面的發(fā)展。閻立本在《歷代帝王圖》中，以剛勁而厚實的長線恰當(dāng)而真實地刻畫出一批封建帝王自恃、驕矜、貪婪、淫威等個性特征的肖像畫。張萱《搗練圖》、周昉《簪花仕女圖》等作品中使用的遒勁纖細(xì)的鐵線描，生動地再現(xiàn)了唐代婦女的“豐頤典麗、雍容自若”的典型形象，人稱“綺羅人物”，為工整艷麗的重彩人物畫開創(chuàng)了新風(fēng)格。吳道子用筆遒勁，中鋒圓轉(zhuǎn)，富有粗細(xì)變化，這種注重用筆頓挫、轉(zhuǎn)折、行筆放縱表現(xiàn)出來的衣紋神采飛動，有迎風(fēng)飄舉之感。所繪人物八面生動，傳彩染色，別出心裁，人稱“吳家樣”。他在《送子天王圖》中塑造的天王、文臣、武將、神女、鬼怪等因其身份、個性、氣質(zhì)不同，所用的線有粗細(xì)強弱之分，表情也是隨著繪畫情節(jié)的變化各異，或平和，或橫眉怒目，筆法簡練生動又合乎生理結(jié)構(gòu)。用筆的提、按、轉(zhuǎn)折，巧妙地表現(xiàn)出神女纖巧細(xì)秀，武將飽滿有力的手臂和腿足。對于神怪采用了粗細(xì)變化較大的蘭葉描，并作以淡墨的渲染，突出肌肉的起伏，給人以蒼健之感。

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